主題展區

主題館

軟：硬 — 超越想像的產業未來

• 展館介紹
  「世上唯一永恆不變的事，就是事物不斷在改變。」也因此我們對於未來的探究也如此痴迷，為落伍於世界而恐懼。台灣的製造業長久以來在世界的供應鏈扮演著關鍵的角色，在面臨數位製造、人工智慧等世界趨勢的同時，亦進化成為無法被取代的角色。而在這之中，又以台中 – 台灣最重要的製造聚落最具代表性，兼具專業製造技術的硬底子與以及品牌、設計、文化、智財專利…等軟實力。2018年的台灣設計展落腳於台灣的製造心臟 – 台中，以「未來」為主軸，從「科技圍繞的生活」、「人與科技的共創」、「具生命力的材料」三個主題依序切入，由淺至深，鋪展產業的未來樣貌，最後再以「想像驅動的未來」為題，點出科技的進程其實皆源自人類對於未來的想像。這個展覽除了展現台灣產業實力，也期望能帶給產業與大眾一個可視化的未來願景 – 軟與硬，柔與剛，幻想與務實，文化與經濟，這些看似彼此對立的面相，都將不再是對立的彼端，而是互相支持成長的夥伴。
• 展區介紹
  1. 科技圍繞的生活
     2018年的現在，無論是食、衣 、住、行與育樂，我們都被各種科技活深深影響著，也改變了過往的生活方式。如智慧家庭電器相互連結，讓我們生活更加便利，新型態的智慧通路改變我們的消費行為。電動機車除了改善空污，也讓乘車體驗流程完全跳脫傳統油電機車的模式。而單車產業近年也開始將科技融入車體，讓騎乘者能更省力、更安全。與此同時，機械手臂與人工智慧的浪潮也引起了勞動階層的憂慮，擔心自己的工作被取代。「科技圍繞的生活」展區裡包含了四個區塊，「未來體驗」、「未來家庭」、「未來移動」和「未來共享」，先後帶領觀眾去思考人與機械未來合作的可能性，創造更多新型態的工作，再透過各種產品展現台灣以及國外的產業是如何整合創意與科技，讓我們生活的各個層面變的更美好。
  2. 人與科技的共創
     儘管世人對於第三次工業革命的定義有許多分歧，但在過去數十年間，不可否認數位加工工具已經成為產業中不可或缺的重要生產力。電腦科技在二戰期間得到快速的發展，並且在20世紀中期進入到製造業，與傳統的機械加工機具融合成為電腦數位控制加工，製造商得以透過事先設定好的程式控制機械加工手臂或是刀具的路線與運作方式，24小時不間斷地大量且精準的製造產品。 透過電腦控制的加工機台可以和不同類型的加工方式結合，讓機械自動從事削、切、研磨、穿線、織造、擠出、焊接和粘接等細微的動作去成形物件。這類加工方式過去因為價格昂貴，大部分只存在於製造商或是代工廠中，然而近年因為3D列印關鍵專利陸續到期，同時開源團體以及群眾募資平台的活躍，讓電腦數位控制加工這類過去需要花費數百數千萬元才能擁有的器械，現在已經能夠使用相對低廉的價格購買。「人與科技的共創」透過展示一系列來自國內外的產品和作品，展現象徵「硬底子」的加工技術，到了代表「軟實力」的設計師、藝術家、建築師手上，開始跳脫傳統的邏輯，開啟了與過往完全不同的想像：高度客製化訂製、快速成型、更節省材料以及其他議題，而傳統工廠與加工價值也在這個時代被挑戰著。
  3. 具生命力的材料
     材料雖然是最小單位的創新，影響卻是無比巨大。透過科技發展，像是新興科技奈米科技與生物科技的崛起，人類得以開發出仿效與利用自然界的材料，甚至是創造出不存在於自然界的人工材料，藉此賦予材料更多可能性的用途。而除了科技的輔助之外，產業與社會也積極地從根本探究材料的永續性，以及如何建構更健全的材料生命循環系統，為未來的世代打造更好的居住環境。放遠來看，在全球大環境的變化之下，人口增加快速、氣候變遷、環境問題日益嚴重等等問題，材料的創新與開發，扮演著解決全球性議題的重要角色之一，透過微小的改變，去解決大環境之中的各種潛在議題。本區透過不同的案例，包含變形材料、永續材料、自癒材料以及各類應用產品，向大眾與產業展示這些像是有生命的物質，如何一步一步改善我們的日常生活。
  4. 想像驅動的未來
     愛因斯坦曾說：「想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界上的一切，推動著進步，並且是知識進化的源泉。嚴格地說，想像力是科學研究中的實在因素。」。 在人類科技發展的進程中，總是先有「想像」，然後以文學、漫畫、電影等形式出現在社會中，再驅動科學家、研發者以及產業走向未來。現今的科技，對於半世紀前的人類都只存在於幻想當中，而現在的幻想是否又有可能成為五十年後的現實呢？ 本展區挑選出三個議題 – 生物科技、未來醫療以及人與機器人的關係，並從世界各地挑選出具代表性的概念作品，去激發大眾與產業的想像力，進而驅動未來的各種可能性。
• 策展單位/策展人：
  1. Studio Shikai 曾熙凱
  2. Studio Shikai 宮保睿

台中SPIRIT館

台中的精神 — 為生活而設計！

• 展館介紹
  台中SPIRIT館透過有趣的展覽內容、方式、時間與地點來說故事，並對展出者、為何展出以及如何展出等議題，有著別出心裁的描述。在趣味、鼓舞人心的台中SPIRIT館裡，利用易於感受、深入淺出的主題面向帶領大家一同體驗，了解台中豐富多元化的轉變與脈動！
• 展區介紹
  1. Possibilities of LIFE
     台中不僅是宜居城市，更充滿生活的可能。在這個不設限的城市裡，創新與設計正以巨大的能量展開中，不同產業的跨界 與合作更醞釀處處驚喜。台中除了本身優越的地理條件之外，對於生活場域的創造，新舊產業的包容，勇於嘗試挑戰的精神，都讓台中吸引來自各個領域的創意人才，為這城市創造更多的可能性，成為引導風向的創新城市。在都市規劃方面，你可以想像綠柳川如何改變了舊城區的輪廓與漫步城市的方式，普立茲克建築獎建築師如何架構出台中的空間樣貌。產業跨界方面，許多台中的隱形冠軍產業如何能協奏出令人生羨生活的步調與日常。而花博的到來，又如何能描繪出台中的新面貌，如同自行車道網絡一樣將自然人文融入巷弄中。設計不應只是為了設計而創作，更應該如同呼吸般自然的在生活中，帶領著我們進入未來的想像，就如同台中所呈現出的，生活的各種可能。
  2. Voice of LIFE
     台中是一場熱血的演唱會，13位創作者；包括音樂人、詞曲創作者、塗鴉藝術家、科技藝術家，裝置藝術創作與實驗派對，美食藝術家。他們來自不同的年齡層代表著不同的世代，從藝術殿堂到常民生活代表著多樣的城市面向。以台中為素材提出七件作品，表現出台中流行文化的能量與魅力！
• 策展單位/策展人：
  1. 北歐設計顧問有限公司 廖佳玲
  2. 北歐設計顧問有限公司 路威
  3. 周育潤工作室 周育潤
  4. 台灣藝術家 李明道

探索館

• 展館介紹
  想一窺台灣產業逐漸科技化的奧秘嗎？那你一定要來探索館一探究竟！從老少咸宜的觀光工廠發現台灣產業文化的進階型態，透過展覽引領大家窺見觀光工廠產業轉型的過程。電動機車以「行的新態度」，帶大家優遊穿梭，一同探索「城事」，感受生活。另外，還有以3D列印為主題的展示與體驗活動，帶大家更深入地瞭解3D列印的多元應用與產業發展現況。
• 展區介紹
  1. 發現。觀光工廠
     臺灣產業及工廠的樣貌隨時代趨勢演進，背後仍潛藏有跡可循的生命脈絡，遍布全臺灣上百間觀光工廠，將過往經驗及未來思維交互作用，透過創新創意與觀光體驗深入探索，不斷孕育產業新生命與活力。
     觀光工廠為臺灣產業基因的載體，透過展覽帶領大家以小見大，一窺全臺灣觀光工廠中產業轉型的重組秘密，企業承先啟後的文化與形象，知識價值的產線與製程，寓教於樂的DIY體驗，現場專業的導覽解說，每一個環節都蘊藏著觀光工廠的秘密，透過參觀與互動交流的過程中，一同找尋無限奧秘。
  2. 發現。綠能行動新生活
     「行的新態度」，就是使用電動機車優遊穿梭，探索城事，感受生活。經濟部工業局自民國98年起推動電動機車產業，透過設置Taiwan E-scooter Standard(簡稱TES)測試規範，為民眾把關使用安全與確保車輛及電池性能，透過補助政策加速換購使用。探索館內電動機車專區，展示目前通過經濟部認可的合格產品，依不同營運模式，民眾可自由選擇充電或換電池方式。車廠也積極導入智慧型功能，以原有堅強機車產業實力持續加值，打造台灣成為國際上電動機車設計、研發、製造中心。
  3. 發現。3D列印
     1. 3D列印廠商展示區
        邀請國內廠商(搭配學校、社群)以輪展方式展出3D印表機、材料及作品，輔助廠商進行宣傳及銷售推廣。
     2. 3D列印DIY體驗區
        讓民眾有機會藉由實際的參與操作，體驗3D列印的樂趣。
     3. 3D列印作品分享區
        介紹3D列印圖庫平台及客製化工具，讓參觀民眾瞭解3D列印不再只是名詞，而是能應用於生活與教學上的工具。
• 策展單位/策展人：
  1. 工業技術研究院
  2. 財團法人資訊工業策進會

串藝館

讓設計串起工藝與生活

• 展館介紹
  中彰投苗是台灣工藝發展的寶庫，長期的工藝活動為在地工業提供堅實的基礎，傳統工藝在近代設計思想的轉化，再次蛻變為生活工藝的樣貌。創作者運用臺灣中部獨有自然資源與人文脈絡，透過作品串起了土地與人的價值，為地方創造出永續共生的一股重要力量，形成的產業鏈更串起不同族群的交織與融合。串‧藝，透過展現傳統與新工藝的材質設計之美，以有形的文化活動將無形的中部生活圈連結成一體。
• 展區介紹
  本次展覽由致力於工藝文化推廣與工藝產業扶植的「國立臺灣工藝研究發展中心」，與探討結合數位設計與製造可能性的「衍象設計實驗室」共同策展，以新舊並陳的方式，展現當代設計串起傳統工藝與生活的美好想像。整體展館內容以現代手法呈現，展品皆為中彰投苗的優秀設計師與工藝家，從微型的展品、到巨幅自然染，涵蓋了傳統技藝、數位設計、在地文創等各種面向之作品。入口裝置藝術設計木構架與穿梭其中的3D列印粉紅色雲朵，象徵串起傳統材質與當代數位設計的願景，也呼應硬與軟的年度主題。主視覺區以多重影像陣列呈現，如同多位意匠親臨現場操作一般，也使觀展者能一覽工藝家的創作脈絡與精湛手藝。展場以輕量化的構架串起漸進式的視覺感，迴遊其中食衣住行育樂之日用工藝，闡述此地自然、風土、生活的文化及美學價值，延續並提升生活審美的種種經驗。
• 策展單位/策展人：
  1. MakerBar Taipei 闞凱宇

國際館

Urban Pulse: Capturing the rhythm of cities

• 展館介紹
  主題以世界設計之都為發想，透過這次展覽「城市脈動」，讓更多人了解設計之都的意義，展館邀請十位國際城市的年輕設計師，以他們的角度出發，提出對設計的觀點以及設計如何改變他們所處的環境，藉由新世代觀點，讓更多人改變對設計的看法，也能讓設計更有活力。展場設計也以世界設計組織的成立初衷為設計概念發想，帶入不同設計區域像是城市入口、城市走廊與城市客廳利用等，描述設計對於社會、文化、經濟及環境的重要性。
• 關於設計
  希望透過世界設計組織WDC「以人為本，由下而上，不為設計而設計！」的理念為核心思想，利用最基礎及穩定的形式-三角形，成為主要的視覺的元素。同時我們將展場設計成三個區域：城市入口、城市走廊及城市客廳，企圖透過空間描述設計對於社會、文化、經濟及環境的影響性，設計團隊利用象徵各城來的「色彩」來引導空間，描述對於整個展場的論述，當觀者進入時能快速理解世界設計組織WDC的意涵；再者，進入呈現線性軸向的「城市走廊」後，則能立即了解各個城市背景和歷年來舉辦過設計之都的城市；最後來到了一個開放場域，我們稱之為「城市客廳」，我們邀請了十位來自不同城市的年輕設計師，透過影片的呈現方式來表達不同的設計理念，傾聽最底層的設計之聲，底端大面積的電視牆則組構了所有人的視角，企圖表達本次策展的理念「以人為本，由下而上，不為設計而設計！」。
• 策展單位/策展人：
  1. 竹工凡木設計研究室 邵唯晏

樂活館

微笑MIT X創意生活

• 展館介紹
  創意製造新生活，風格製造新產業。台灣，具有豐沛的創意軟實力，更靠硬底子的製造能力，為您實現各種對生活的新想像。MIT優質台灣製造主題場域，展出台灣製造的優質產品，帶您見證新時代的台灣生活型態；【找尋．創意】體感互動，發掘各地的創意據點；【喜愛．設計】主題展，讓你愛上創意製造；【體驗．生活】達人手作，一同感受創意體驗的價值；【同遊．旅行】帶你走遍中台灣創意生活。前往微笑MIT X創意生活主題展，用在地玩在地，看見台灣產業的創新優勢。
• 展區介紹
  1. 微笑MIT主題展區
     MIT優質臺灣製造產品展示將依應用特質建置主題場域，各場域以靜態情境展示的方式傳達MIT優質臺灣製造產品軟實力的設計理念，以及硬底子的研發故事，並透過AR、VR及線上社群等多元活動，讓您更加認識微笑MIT這個臺灣共同品牌，以及MIT優質臺灣製造產品的生活應用，只要參與現場活動，就能獲得獨家紀念驚喜好禮。
  2. 創意生活主題展區
     1. 【找尋．創意】互動體驗
        有趣的互動裝置，歡迎您一同認識臺灣創意生活產業。
     2. 【喜愛．設計】創意生活主題展示
        創意生活業者、匯品味平台展出富有設計感的主題特色產品，一起看見臺灣精美創意製造。
     3. 【體驗．生活】創意生活體驗活動
        10場次達人手作活動，於週末帶領您實際手作體驗，感受創意趣味體驗。
     4. 【同遊．旅行】遊程活動
        中部4大縣市6條創意生活遊程，帶你走遍中臺灣創意生活據點，參加Facebook精彩活動，就有機會得到精美好禮。
• 策展單位/策展人：
  1. 財團法人中衛發展中心

台中LIFE館

生活轉場

• 展館介紹
  對台中來說，生活場景的轉換是重要的議題。不僅是物理空間上的轉換，更包含生命景觀的轉換；眾多創意工作者，自原有的工作、身分脫離，選擇將台中作為創業的第一站。
  除了恰好的物價、恰好的資源、恰好的現代性、恰好的城市步調，更重要的是台中提示了更具想像力的未來，也代表著所瞄準的設計，不僅停留在硬體、產品、平面視覺，還包含「無形」的軟設計：社區設計、關係設計、生活氛圍設計，透過設計創造屬於台中自己的獨特風格。
• 展區介紹
  1. 生活場景區
     在這個區塊展現著，位於台中的這些品牌、工作者，他們所生產的作品，如何進入一般人的生活場景。以及我們如何透過這些設計品、工藝品，來設計自己的生活場景。
  2. 互動區
     「你是誰，你以前做什麼工作，現在於台中從事什麼工作？」台中是個移居的城市，你或許也選擇在台中轉身。若是如此，歡迎你留下你的故事。
  3. 環境樹
     在樹下，你能聽見台中的聲音。或許是剛開市的傳統市場；或許是中港路交通最繁忙的時段；或許是綠川潺潺水流聲；也可能是風吹過秋紅谷的聲音。別想太多，拿起耳機聽聽看苔中的聲音吧。
  4. 台中雲
     台中雲集結了許多關於台中的關鍵字，或許是特色；或許是關於城市的印象；也可能是些有名的關鍵字。在這雲朵下面，你能夠翻閱更多關於台中的故事。
  5. 兒童宣言區
     我們對於台中有著許多想像，亦付出了許多努力，但在未來呢？聽聽看小朋友們的觀點，這或許將是我們在思考城市未來的設計需求。
  6. 雙屏幕投影區
     有些美麗的轉場故事，需要時間來感受：生活的時間，亦是所謂日常。在這裡，我們將再現一些轉場的生活片段，以及他們精彩的故事。
• 策展單位/策展人：
  1. 范特喜微創文化公司 鍾俊彥

台中FUSION館

新舊文創經典展

• 展館介紹
  「老經典新文創，台中設計精神」，從新與舊融合，混搭經典與新銳，從民間設計與官方文創的交集中，臺中正是透過這些「經典設計」的累積而成。在文創轉型路上，須透過跨產業的結合、經典的內化、新舊的融合，成為臺中獨有的城市面貌。由傳統的文化脈絡中蛻變而成的新穎台中形象，藉由今日的設計與文化調和，成為明日的經典。
• 展區介紹
  1. A區：認識
     以臺中多年發展城市創意為主題，將重要事件視覺化，從生活切入，聚焦「設計」，讓想像放行，並透過立體裝置展示再次認識臺中。串起臺中設計、藝術與都市發展的多元面向。
  2. B區：能量
     微小但不間斷的力量，是臺中對於文化產業的努力與堅持，由小而大、由累積到傳承。本區為表現臺中文創能量，將作品與成果匯聚展示，讓世界看見臺中獨一無二的創作，同時看見臺中川流不息的堅持與驚艷國際的設計力。
  3. C區：讀物
     設計從未停下腳步，不斷影響、改變著城市。透過「臺中限定」、「設計」、「未來」三個要素交集，邀請設計師以此挑選出可代表臺中的設計好物，從中帶動這座城市的設計發展趨勢，讓設計以不同姿態存在於生活之中。
  4. D區：經典
     每座偉大的城市，都有屬於自己的靈魂，而靈魂的厚度往往體現在生活的細節，尤其是飲食。因此從「吃」切入，最能了解城市的文化特質、引起共感;本區展示臺中存在於大街小巷的經典，藉由設計的再展示、藝術的再包裝，呈現臺中這座城市獨有的故事風味。
• 策展單位/策展人：
  1. 擷果創意 林長叡